تأثیر تکنولوژی دیجیتال در هنر و هنرمندان

برداشت شده از دفتر ترجمه و نشر محتوای فرهنگی -هنری هنربان؛

درست همانطور که هنر ترشح هر فرهنگ خاص جامعه است، فرهنگ این جامعه – برعکس – آینه و نتیجه این هنرهاست.

نقش هنر در ارتقاء جامعه
همانطور که هنر بیان هر فرهنگ جامعه است، فرهنگ این جامعه – برعکس – آینه و نتیجه این هنرهاست. رابطه قابل تعویض بین هنرها – به عنوان یک ارزش فرهنگی که به مردم ارائه می شود – و جمعیت عمومی که با این ارزشها تعامل دارد و باید این ارزشها را به تصویر بکشد، باید همیشه به سمت بالا حرکت کند و هرگز با توجه به افزایش عزت و ذوق و سلیقه، هرگز از هم جدا نشود – حتی حاشیه – برای زیبایی و ظرافت زیبایی شناختی، بلکه در سطوح دیگری همچون ارزش اخلاقی، فضیلت، کار سخت، علم، دفاع از سرزمین مادری، و نیز سایر ارزش هایی که ستون موفقیت و توسعه هر جامعه متمدن معاصر است، مورد توجه قرار می گیرد.

بر این اساس، نقش هنرمندان در تمام مقولات: هنر پلاستیک، موسیقی و آواز خواندن، درام و شعر باید افزایش یابد تا عنصری مثبت نفوذ کند که این روابط قابل تغییر را به سمت بالا نه هرگز به سمت پایین حرکت می دهد، به ویژه از آنجایی که اکثریت هنرمندان زبدگان جامعه را تشکیل می دهند و توسط مردم مورد احترام و تحسین قرار می گیرند. در واقع، شیفتگی مردم عادی با هنرمندان، مسئولیت بیشتری بر روی شانه هایشان می گذارد تا به عنوان نمونه ای از الگوهای هدایت جوامع به سمت تقویت و آموزش و ارتقاء فرهنگ بپردازند.

تاثیر تکامل تکنولوژی دیجیتال در هنر:
هنر معاصر به شدت تحت تأثیر توسعه سریع تکنولوژی دیجیتال و پیشرفت شگفت آور در معرفی مواد جدید، جذاب تر و سخت تر است که هنرمندان می توانند با آن کار کنند. هر دو این نوآوری افق های خلاقیت را گسترش داده و مرزهای هنری جدیدی را باز کرده اند. آنها همچنین به هنرمندان معاصر اجازه می داد تا زمان صرف شده در اجرای واقعی آثار هنری را به حداقل برسانند و به این ترتیب آنها را بیشتر متمرکز به تفکر، خلاقیت و ایجاد ایده های پیشگامانه، و همچنین تهیه صدا برای آثار هنری.، آزاد کرد.

ریسک منفی تأثیر تکنولوژی بر هنرمندان:
طیف وسیعی از گزینه هایی که در حال حاضر برای هنرمندان از طریق فن آوری های جدید در اختیار هنرمندان قرار می گیرد، گاهی اوقات اثر خطرناک منفی دارند زیرا  آنها به هنرمندان راه هایی را برای بیان خود ارائه میدهند که هیچ وقت تصور هم نمی شد که قابل انجام باشد. در مواجهه با گزینه های بی شماری، هنرمند ممکن است غرق، گیج و غافلگیر شود و این احساسات بلافاصله در آثار او منعکس می شود. کار هنری او ممکن است به طور فزاینده تکراری و بدون تخیل یا روحیه تبدیل شود. از این رو شعله خلاقیت از بین میرود و جریان انحرافی الهام بخش از بین میرود و بلوکهای ساختگی تصور در پایین روان هنرمند را میسوزاند،  و به تدریج به یک ترجمه انتزاعی کم عمق از مجموعه ای از قابلیت های بسیار زیاد در فن آوری، عاری از هر گونه ماده خلاق تبدیل شده است.

لمس انسان:
فن آوری های دیجیتال و تکنیک های مدرن تاثیر زیادی بر هنر نقاشی و طراحی داشته اند. در گذشته، نقاشی و طرحی به مهارت هنرمند در استفاده از ابزار سنتی خود – قلم مو، مداد، زغال چوب و یا دستمال کاغذی بستگی داشت. هنرمند، از طریق مراحل متداول و محاسبه شده، تحت کنترل تراکم رنگ، درجه سایه های مختلف، واقع گرایی و یا انتزاع اثر هنری او بود. از سوی دیگر، هنرمندان امروز با کلیک بر روی ماوس، ابزارهای ویدئویی و رنگ های دیجیتالی عمل می کنند که حتی اگر آنها از نظرعملکرد تقلیدی از ابزار سنتی باشند به صورت اساسی از نظر استفاده و تکنیکهای رسیدن به تاثیرات نهایی متفاوت هستند.. شکی نیست که ارتباط انسان با مکتب کلاسیک نقاشی تأثیر مهمی در شکل نقاشی و اثر ابزارها داشت، به ویژه هنگامی که یک هنرمند از انگشتان دست خود برای قرار دادن جلوه های ویژه و لمس کردن روی آن استفاده می کرد یا کار او تکنولوژی مدرن امروز، با این حال، نیاز به لمس هنری انسان را به نفع مجموعه وسیعی از ابزارهای متنوع و متفاوت، که هر یک از آنها یک مکانیسم است که به یک مجموعه حتی بزرگتر از گزینه های تنظیم که بی حد و حصر را باز می کنند، کاهش می دهد. افق هنرمندان برای بیان خلاقانه تر و دقیق تر، این مجموعه از گزینه های بی حد و حصر موجود برای هنرمند به میزانی رسیده است که هنرمندان کامپیوتری گاه گاه به طور تصادفی شاهکارهای شگفت انگیزی را تولید می کنند. در نتیجه، آثار هنری پس از تکمیل می تواند به شدت متفاوت از مفهوم اصلی هنرمند نقاشی باشد.

چالش جدید:
با داشتن این مقدار وسیع ابزارها و توانایی ها باید با یک دانش جامع و عمیق از هر جزئیات این ابزار و توانایی های آنها همراه باشد تا هنرمند بتواند با استفاده از ابزار تعیین شده، تمامی فانتزی و خلاقیت خود را با موفقیت ترجمه کند. با استفاده از سریع ترین و کوتاه ترین راه ممکن است.
به عبارت دیگر، هنرمندان امروز با یک دروازه برای خلاقیت که پیچیده است و با تکنیک های متنوع فراوانی تکمیل می شوند، ارائه می شود و بنابراین هنرمندان باید مهارت های خود را بهبود ببخشند و این تکنیک ها را به خوبی درک کنند تا بتوانند توانایی های خود را به حداکثر برسانند. باوجود این چالش، هنرمند باید مجددا از این ابزار و تکنیک های عظیم دست بردارد تا آنها ابزار اعدام باشند که وی دیدگاه و خلاقیت او را ترجمه می کند و نتیجه نهایی واقعا شخصیت او را نشان می دهد.

در نتیجه، هیچ سئوالی وجود ندارد که هنرمندان معاصر به چالش های پیچیده تر و پیچیده ای برای ارائه آثار هنری متمایز در برابر بسیاری از پیشرفت های تکنولوژیکی اخیر که دنیای هنر را گسترش داده و متنوع کرده اند روبرو هستند. واضح است که امروزه هنرمندان امروزه با ارائه ایده های ابتکاری و ابتکاری بیشتر از همیشه مواجه هستند و باید خودشان را تحمیل کنند و تخیل خود را برای موفقیت به نمایش بگذارند. علاوه بر این، افزایش وضعیت تنش که به طور کلی ما را احاطه کرده است، ابتکار قوی ترین نیرویی است که در میان قوی ترین تأثیرات قرار دارد و انگیزه اصلی برای هنرمندان است که خود را تحریک می کنند و آنها را تشویق می کند تا بدون تلاش خود تلاش های خلاقانه خود را ادامه دهند.

 

۲۰۱۸/۰۷/۰۲, Mohamed Zaher,www.midanmasr.com
English: The Impact of Digital Technology on Art and Artists

به جهت حفظ حقوق مترجمین، لطفا درصورت باز نشر به دفتر ترجمه و نشر محتوای فرهنگی هنربان اشاره گردد.